Японский стиль в одежде

Современная уличная мода

Японский уличный стиль – популярное направление для современной Японии, который наследуют по всему миру молодые девушки и парни. Термин японского стиля сочетает в себе сразу несколько направлений. Все они похожи и связаны между собой, но обладают рядом различий. Непосвященный человек не сразу заметит разницу:


  • Harajuku – стиль «харадзюку» считается одним из самых безумных, возник в одноименном районе Токио. На этой территории всегда бушевала жизнь. Направление включает сочетание национального стиля, современных элементов моды. Ему свойственно множество ярких аксессуаров, декоративных элементов;
  • Лолита – самый распространенный стиль, который получил широкую популярность на Западе. В нем заключен некий культ инфантильности с акцентом на готику. Здесь встречаются корсеты, оборки, кружева, подъюбники, ленты. Направление “Лолита” призвано подчеркнуть кукольный, детский образ;
  • Гангуро – стиль отличается обесцвечиванием волос, несвойственным темным загаром и контрастным макияжем глаз в черно-белых тонах. В этом стиле встречаются длинные наращенные ресницы, яркие аксессуары. Мини-юбки, высокие каблуки – все в комплексе делает японских девушек схожими с живыми куклами;
  • Косплэй – ролевой наряд, который имитирует полюбившихся анимационных и компьютерных героев;
  • Decora – декорирование образа многочисленными элементами. Девушки носят множество металлических украшений, кулонов, браслетов, колец, цепей. Тут же стиль дополняют звуковые атрибуты – колокольчики, бубенцы;
  • Ко Гал – тинейджерки обожают носить школьную форму. Они также окрашивают волосы в светлые оттенки и наносят на тело автозагар;
  • Kawaii – разновидность трогательного инфантильного стиля. Его приверженцы отдают предпочтение костюмам зверей или игрушек из мультфильмов. Превалирующими цветами являются сине-голубой, белый, розовый и беж;
  • Visual Key – навеян молодежной субкультурой, которая фанатеет от жанра японского панка и глэм-рока. Девушки отдают предпочтение одежде несочетаемых оттенков, обуви на высоком каблуке или платформе, окрашиванию волос в яркие цвета.

Модная вариативность современных японских дизайнеров отличает их коллекции стандартным набором вещей с вкраплением национальных мотивов, элементов свободного кроя:

  • верхние предметы одежды отличаются прямотой форм, свободным покроем, которые слегка облегают силуэт. В одежде тщательно скрывается женская фигура, ее особенности;
  • изделия из тонких полупрозрачных материалов, которые дополняются огромными бантами;
  • задействование пышных сборок, подворотов с целью имитации кимоно;
  • наличие заостренных элементов, плавных переходов, ярких блестящих вставок, декорирование кистями.

Японские тинейджерки обожают завышенную талию, многослойные наряды, бесформенность. Причиной тому послужило мнение, что в безразмерных вещах маленькая японская женщина выглядит очень трогательно и особенно хрупко. Актуальными остаются современные вариации кимоно с силуэтами балахонов. В моде также спортивная одежда различного дизайна. Японские дизайнеры активно работают и в этом направлении.

Visual keiГангуроDecoraKawaiiКо ГалКосплэйЛолитаHarajuku

Возрастные и половые различия

Каждая женщина носит определенный вариант кимоно, все зависит от возраста и статуса. Это касается и мужчин, у которых костюм имеет короткие рукава с острыми углами. Замужние дамы облачаются в одеяния с удлиненными рукавами и закругленными углами. Молодые японки должны носить одежду с длинным рукавом и круглым углом. А дети облачаются в кимоно наподобие мужского. По остроте углов можно судить о статусе человека. У мужчин самый высокий статус, в то время как у девушек — нижайший.

Получается, что в Японии даже у детей статус выше, чем у подростков. Детям многое могут простить, чего не скажешь о молодых девушках.

Также отличаются и оби. Мужчины подвязывают наряд узким поясом, а вот женщины, наоборот, широким. И способ завязки отличается.

Для пошива женского костюма приходится использовать больше ткани, а все потому, что шьется он не по росту, а значительно длиннее. В случае с мужским вариантом все проще: все размеры соответствуют параметрам владельца.

Многогранность японского стиля

 Яркие проявления в молодежной моде Страны восходящего солнца не оставили забытыми этнические мотивы. Понятие японского стиля объединяет в себе несколько течений, отражающих тенденции уличной моды.

Harajuku. Название популярного стиля произошло от одноименного торгового квартала в Токио. Молодые люди, проживающие в этом районе, предпочитают смелое сочетание самых разных предметов гардероба, окрашенных в насыщенные фруктовые цвета. Экстравагантный стиль служит удачным инструментом самовыражения. Интерпретированное кимоно дополняют джинсовыми брюками, шортами, полосатыми гетрами, спортивными куртками. Для стиля Хараюки характерен яркий гротесковый макияж, кислотные цвета волос и крупные декоративные заколки.

Gothic Lolita – оригинальный микс мрачной готики и наивной нимфетки. Девушки, предпочитающие наряды в духе набоковской Лолиты, больше похожи на фарфоровых кукол. У них выбеленные лица, платья с корсетами, винтажные шляпки и кружевные перчатки. Стильный наряд стоит немалых денег, поэтому не каждой девушке по карману увлечение такой модой.

Cosplay – своеобразный ролевой костюм. Сторонники этого направления подражают полюбившимся героям анимации и компьютерных игрушек. Среди поклонников стиля не только тинэйджеры, но и немало взрослых увлеченных людей.

Decora – украшение внешности многочисленными декоративными элементами. Очень популярны шляпки, платки, меховые изделия. Любители стиля носят множественные металлические украшения – цепочки, кулоны, браслеты. Большим эффектом отличаются звуковые элементы – колокольчики, бубенцы.

Kawaii – трогательный детский стиль. Сторонники модного течения облачаются в костюмы мультипликационных зверей или игрушек. В одежде выбирают пастельные оттенки цветов, характерных для детских вещей: голубой, розовый, белый, бежевый. Украшением образа служат аксессуары из пластика или мягкие игрушки.

Visual Kei – переводится буквально как «визуальный стиль». Название взято от молодежной субкультуры, основанной на музыкальном жанре, объединяющем японский панк- и глэм-рок. Приверженцы стиля носят вещи несочетаемых цветов, обувь на высокой платформе, окрашивают волосы яркими красками. Они используют гротесковый вызывающий макияж, оригинальную рок-атрибутику, а тело украшают пирсингом.

Ganguro – гламурный стиль одежды. При создании модного образа больше внимания уделяют не одежде, а внешности. Волосы, выкрашенные в белый цвет, отлично контрастируют с сильно загорелой кожей. В макияже доминируют светлые тона. Гангуро предпочитает яркоокрашенную насыщенную одежду. Темный цвет кожи хорошо оттеняет розовая, желтая, оранжевая одежда.

 Улицы Японии полны стильной молодежи, одетой в эффектные экстравагантные костюмы. Встречаются люди, похожие на Мэрилина Мэнсона, Боба Марли, гламурных кукол Барби и прочих неординарных личностей.

Описание платьев ещё некоторых видов

к оглавлению

Платье вамп

Платья данной модели были популярны в 30-е годы XX века в Голливуде среди кинозвёзд. Такое платье шьётся из тонких легко драпируемых тканей шёлка или атласа. Фасон платья плотно прилегающий и чётко обрисовывает все контуры фигуры. Длина в пол, нижняя часть прямая, имеет высокий разрез или расширение к низу. В основном платье кроится без рукавов на бретелях с глубоким декольте спереди и сзади.

  к оглавлению

Платье комбинация

На подобии ночной сорочки с тонкими бретелями, прилегающего силуэта. Шьётся из атласа, гипюра, шёлка и кружева. Такое платье предназначено для торжественных вечеров.

к оглавлению

Платье майка

Шьют его из лёгкого трикотажа, прямого силуэта, длиной выше колена. Верх оформляют, как у простой майки. Очень популярно среди молодёжи.

к оглавлению

Платье свитер

Платье из трикотажной ткани по фасону выглядит, как туника с высоким воротником и длиной выше колена. Его носят с обтягивающими брюками или плотными колготами. Широко распространена среди молодёжи.

к оглавлению

Платье-костюм

Относится к ассортименту верхней женской одежды. Состоит из облегчённого жакета и платья, либо юбки и сарафана. Фасон простой с минимумом декоративных и отделочных деталей. Материалы используют разные, в основном те же самые, что и для пошива платьев.

к оглавлению

Платье пальто

Разновидность верхней женской одежды. По фасону напоминает пальто, но без подкладки и с высокой шлицей сзади. Материалы используют: плюш, бархат, джинс, трикотаж и другие плотные ткани. Платье может иметь различную длину рукавов, застёжку спереди или вовсе без неё. Было актуальным в конце 80-х – 90-х годов прошлого столетия.

  к оглавлению

Платье эпохи реформ

Его относят к периоду реформаторства середины XIX века, когда женщины боролись за равенство с мужчинами. Оно состояло из свободного платья до колен и шаровар. Таким образом женщины стремились показать свою независимость и равенство перед мужчинами.


к оглавлению

Платье торсо

Было на пике популярности в 30-е годы XX века. Лиф платья доходил до бёдер, а низ оформлялся короткой юбкой.

к оглавлению

Платье чарльстон

Модное платье того же времени. Лиф прямой, чуть ниже талии, низ состоит из присборенной юбки в два слоя, один слой выше чем другой.

Как видите разнообразия фасонов платьев для женщин огромное множество. Если знать про все модели платьев и виды платьев, то можно легко придумать оригинальную вещь. Как научиться шить платье самому, для это взгляните на мой курс: Как сшить платье разных фасонов

История моды подарила нам уникальную возможность использовать фасоны платьев для дальнейшей реконструкции и моделирования. Все гениальные модельеры при создании своих шедевров всегда опирались на стили платьев прошлых лет, чтобы получить в результате успешные фасоны платьев для женщин. Обязательно прочитайте мои статьи про великих модельеров XX века Чарльза Ворта и Поля Пуаре

P.S. Не забудьте оставить свой комментарий ниже

Подписаться на новости блога

И поделиться статьёй с друзьями

C уважением, Мария Новикова

В любой национальной культуре большое место отведено вышивальному искусству, Япония в этом плане не является исключением. Японская вышивка развивалось наравне с другими видами народного творчества и, конечно, из обычного ремесла превратилась в национальную гордость и яркую отличительную особенность. Даже сейчас можно встретить элементы японской вышивки в дизайне интерьера и одежды, ведь восточное искусство в настоящее время очень популярно

Разбираемся, какие школы и направления существуют в японской вышивке, что важно знать о символике и мотивах узоров, и почему практичная вышивка бедняков стала украшением богатых домов?

Декор китайского наряда

Жители Поднебесной всегда славились своей любовью ко всему яркому и изысканному. Особое место занимала вышивка. Как платья ципао, так и кимоно, расшивались вручную золотыми нитями. Вышивка напоминала фантазийные узоры растений, бабочек, драконов. Традиционно шелковый китайский наряд настолько самодостаточный, что дополнительных украшений к нему не требуется. Платье само по себе создает ощущение торжественности, роскоши и праздника. На кимоно или платье вышивались целые картины, сцены из сказок и легенд, особенно популярны цветочные мотивы и всевозможные драконы.

Кстати, в древние времена, ханьфу, вышитое драконами, могли одевать только представители правящей императорской династии. Поэтому оно именовалось «драконий халат».

Императорский ханьфу с вышитыми драконами

Такой шелковый наряд императоры обычно был абрикосового цвета, кроме дракона, на нем изображались луна, звезды, солнце, птицы и огонь. Все это были символы воли, жизни, силы и могущества.

Лолита

Когда Набоков писал свой роман и создавал образ главной героини, он и подумать не мог, что всё это станет востребованным и популярным, причем не где-нибудь, а именно в Японии.

Японские девушки очень любят этот образ за романтичность и женственность. Образ Лолиты они видят по-своему. Они используют платья, украшенные рюшами, бантиками, кружевами и оформленные в пастельных тонах. Все это японки комбинируют с красивыми чулками, старомодными шляпками и зонтиками.

Что касается обуви, то им нравится дополнять этот образ туфлями на платформе

Конечно, уделяют девушки внимание и своим волосам. Японки накручивают красивые локоны

В целом при взгляде на них создается ощущение фарфоровой куклы.

Стиль Лолиты появился на территории Японии в девяностых годах под воздействием музыки. Но существуют различные ее варианты. Они могут быть готическими, когда смешиваются стили барокко и рококо. Девушки, предпочитающие такие образы, отдают предпочтение одежде темных оттенков.

Поклонницы панка используют кружева или оборки с заклепками и цепями. Отдельные барышни надевают кимоно, украшенные иероглифами и дополняют это зонтиками из бамбука. У каждого направления имеются свои особенности.

Материалы

На Японских островах и для отделки стен, пола и потолка, и для создания мебели и интерьерных украшений используются природные материалы – рисовая бумага, бамбук, массив из древесины светлых и темных сортов. Металл и пластмассы применяются по минимуму.

При оформлении квартиры или комнаты в этом этностиле лучше вообще не использовать пластмассовых и металлических элементов. В оптимальном варианте, в помещении все, помимо техники, должно быть сделано из природных материалов.

    

Стены

Стены помещения, оформленных в японском стиле, обязательно однотонные. На них могут присутствовать элементы декора – одноцветный настенный рисунок, панно, японский веер или минималистичная картина. Ни традиционные для нас цветные обои, ни краски для внутренних работ для отделки стен в японском стиле не подойдут.

Идеальным вариантом для отделки стен будет рулонное покрытие из натуральных материалов (рисовой бумаги, шпона дерева и др.). Такое покрытие скрывает все неровности стен и абсолютно неприхотливо в эксплуатации. Но помимо рулонного покрытия, в качестве отделочного материала можно использовать и однотонные обои белого, бежевого или другого теплого светлого цвета. На одну из стен в таком случае клеятся фотообои с рисунком в японском стиле.

    

Пол

Современным линолеуму и плитке японцы предпочитают классические деревянные полы. Причем в этом стиле лучше использовать не паркет или паркетную доску, а просто настелить пол доской светлой или темной породы и покрыть ее лаком.

В кухне и коридоре полы ничем не застилают. А в гостиной, спальне и других жилых помещениях на напольное покрытие кладут татами – маты из тростника, набитые рисовой соломой или ватой. Причем настилать татами следует так, чтобы углы трех и более матов не соприкасались друг с другом – считается, что это привлечет в дом беду.

Если возможности покрыть все полы в жилой зоне квартиры татами нет, можно положить маты только возле кровати, стульев и другой мебели.

    

Потолок

Потолок оформляется в том же цвете, что и стены. Он должен быть ровным и однотонным, поэтому для отделки оптимально использовать натяжные потолочные полотна. Причем глянцевые и зеркальные потолки в японском стиле – это нонсенс, как и картины на потолочном покрытии. Ровный матовый потолок в цвет стен – лучшее решение для оформления жилья в этностиле «Страны Восходящего Солнца».

    

Мебель

Мебель в доме, оформленном в японском стиле, должна быть изготовлена из природных материалов и выполнена в минималистичном дизайне. Причем чем меньше мебели будет в помещении, тем лучше. Поверхности столов, комодов и стульев должны быть гладкими и лакированными и сочетаться по цвету с обстановкой комнаты. Как правило, японцы выбирают мебель таких оттенков, которые будут создавать контраст и в то же время гармонично сочетаться с основным цветом оформления комнаты.

Как можно ближе к полу – один из основных принципов японского интерьерного стиля, поэтому диваны, стулья, кровать и столы в японском доме имеют низкие ножки либо вообще не имеют их. В центре дома (гостиной) должен стоять стол для чайной церемонии, на котором в качестве украшения можно поставить красивый керамический сервиз.


Для хранения вещей в японских домах используются шкафы-купе с раздвижными дверями. Двери и боковые стены этих шкафов должны быть выполнены в том же цвете, что и стены, и потолок. Шкафы-купе ставятся возле стен в прихожей, гостиной и спальне так, чтобы они не выделялись в интерьере, а «сливались» со стеной.

    

Виды

Матроска и гакуран

Школьная форма в Японии известна с 19 столетия. На данный момент она обязательна для всех образовательных учреждений, какими бы они ни были: частными или государственными. Общее название для японской формы – сэйфуку.

Начальные классы в Японии не всегда требуют от учащихся школьную форму. Традиционно мальчики носят светлые рубашки с укороченными рукавами и шортики синеватого или черного оттенков. Светлая блузка и кофточка ниже колен сероватого оттенка – это одеяние для девочек.

В старших классах японская школьная форма значительно меняется. Обычно она предусматривает для юношей одежду в военном стиле и очаровательные матроски для девушек. Такая форма носит название «гакуран». Это слово произошло от слияния двух: «гаку» — ученик и «ран» — Голландия. Под Голландией в Японии понимаются вообще все западноевропейские страны. Таким образом, «гакуран» можно перевести как «ученик, одетый в западном стиле».

Мужская форма обычно делается в черных, коричневатых или темно-синих тонах. Она произошла от модели военной формы, характерной для Пруссии.  Такая форма характерна также для учеников Южной Кореи, она существовала в Китае до 1950 года.

Матроска – это униформа, состоящая из плиссированной юбки и кофточки, к которой пришит воротник в матросском стиле. Время года диктует, какую выбрать ткань, для пошива японской школьной формы и определяет длину рукавов. Впереди на блузке предусмотрена специальная петля, куда продевается лента. Вместо нее можно использовать галстук, платок на шею или бант. Матроска обычно шьется в тех же тонах, что и гакуран: черный, зеленый, синий, серый или белый.

Матроска вошла в обиход благодаря Элизабет Ли, которая училась в Британии, а затем стала ректором университета. Она и создала эту одежду на основе модели формы, распространенной в британском флоте.

Обувь – тоже часть костюма. Туфли традиционно коричневатого или черного цвета. Юноши носят под них носки, девушки – гольфы до колена. Как выглядят японки в школьной форме, можно посмотреть на фото.

К школьной форме обычно прилагается большая сумка или портфель, которые тоже должны быть одинаковыми у всех учеников.

Как правило, школьную форму выдает учебное заведение, поэтому родителям не приходится думать, где достать кофту или юбку нужного цвета. Герб школы также прикрепляется при изготовлении униформы.

Форма европейского типа

Некоторые учебные заведения предпочитают школьную форму европейского образца. В нее включается белая рубашка (длина рукава определяется временем года), жилет темно-зеленого цвета, такие же брюки, юбка и пиджак. На ноги надеваются ботинки черного цвета и белые гольфы. Для девочек в холодные сезоны колготы не предусмотрены. На форме обязательно присутствует герб школы.

https://youtube.com/watch?v=KtrV8ud8ib4

Японская одежда от средневековья до нового времени

С приходом к власти самурайского сословия (XII в.) покрой одежды претерпел разительные перемены. На смену вычурной моде аристократов пришел военный стиль: «каригину» и «хакама» — для самураев, формальный «сокутай» — для чиновников, «хакама» и «косодэ» (кимоно с короткими, более узкими рукавами) — для женщин.

Сначала японки носили «косодэ» как нижнее белье, надевая сверху длинное «утикакэ». Но в жаркие месяцы «утикакэ» приходилось сбрасывать с плеч, закрепляя рукавами на поясе, тем самым зрительно расширяя нижнюю часть туловища. Так «косодэ» становилось стандартным выходным нарядом для женщин любого сословия, хотя интерес к «утикакэ» каждый год возрождался в холодный зимний период. (Сочетание «косодэ» и «утикакэ» сохранилось до наших дней в свадебном наряде невесты.)

Со временем менялись формы накидок, вспыхивал и притухал декор, но одежда по-прежнему оставалась практичной, функциональной, вместо шелка в дело шли дешевые ткани и кожа.

Самураи постепенно стали отказываться от традиционной «каригину» и перешли на кимоно, на которое сверху надевали накидку-безрукавку «катагину» (или «камисимо»). У «камисимо», которую носили в комплекте со свободными штанами «хакама», выделялись жесткие крылышки-надплечья, придававшие мужественный облик даже субтильному мужчине.

В период Эдо у самураев популярной стала свободная, до бедра накидка «хаори» в сочетании с «хакама» длиной до щиколотки. На «хаори» наносились родовые гербы самураев — на спину, рукава и грудь. Этот набор практически без изменений сохранился до середины XIX века как типичная одежда обеспеченных людей.

С наступлением периода Эдо (1600–1868) в стране прекратились кровавые междоусобицы. Наступили мирные годы, принесшие с собой расцвет ремесел, искусства, культуры. Появились новые методы крашения тканей — «юдзэн» и «сибори», что позволило превращать шелковые и хлопчатобумажные отрезы для «косодэ» в настоящие произведения искусства.

К тому времени сколь-нибудь ощутимое влияние зарубежной моды — китайской или даже европейской — было аннулировано. Страна добровольно погрузилась в самоизоляцию, контакты с иностранцами были запрещены под страхом смертной казни. Тон в модных покроях и расцветках одежды стали задавать артисты театра Кабуки и обитательницы «веселых кварталов». Представители нарождающейся буржуазии копировали одежду своих любимцев, и улицы городов расцвели яркими красками нарядов и украшений.

Но так продолжалось недолго. Очевидно, это раздражало находившихся на верхней ступени сословной лестницы самураев, исповедовавших в соответствии с дзэнскими принципами простоту в быту и одежде. Сёгунское правительство вынуждено было ужесточить ранее существовавшие ограничения и предписания, строго определявшие, какую одежду, из какого материала, какой расцветки следовало носить представителям каждого сословия. Вынужденное подчиниться этим предписаниям купечество старалось хитростью обойти запреты.

Кимоно простолюдина оставалось одноцветным, в полоску, крапинку или горошек, но подкладку такого внешне малопривлекательного ситцевого кимоно делали из шелка. Проблеск дорогой ткани, на мгновение открывавшейся взору при ходьбе, говорил о высоком имущественном положении представителя (или представительницы) малопочтенного торгового сословия. Скромность платья компенсировали вычурные прическа и украшения.

Ту же цель преследовало изменение формы пояса у «косодэ». Раньше женщины перепоясывались тонкой полоской из той же ткани, что и кимоно. Теперь мягкий поясок уступил место широкому (до 30 см) парчовому поясу с богатой вышивкой, который к тому же стали завязывать на спине пышными декоративными узлами и бантами.

Японская традиционная одежда времен господства военной аристократии (сегуната)

Уникальные особенности традиционной японской одежды

Женщины занимали в культуре Японии особое место. Их главной обязанностью было вызывать безграничное восхищение у мужчин, всячески ублажать их, а на самой первой ступени стояло эстетическое наслаждение. Женское кимоно помогало гейшам демонстрировать свое изящество и беззащитность, подчеркивать достоинства облика.

Дизайн мужского традиционного наряда преследовал другие цели. Костюм должен быть строгим, практичным и немарким, вследствие чего одежда для японских мужчин оформлялась в сдержанных, темных цветах. Узоры в кимоно все же присутствовали – это были геометрические принты. Менее редко встречались растительные орнаменты и изображения животных, рыб и птиц.

Праздничные женские и мужские наряды выглядели поистине шикарно. Для их оформления использовались самые яркие оттенки, идеально гармонирующие между собой.

Всегда имели место сезонные веяния. Осенью девушки надевали кимоно с рисунками клиновых листов, весной на ткани расцветали розовые цветки сакуры, а с наступлением зимы одежда украшалась изящными иголочками сосны мацу.

Варианты укладки

Если речь идет о мужской стрижке в стиле японского самурая, тогда вариантом укладки может быть только одно действие — стягивание длинных прядей в пучок на макушке или ближе к затылочной части. Этот стиль сегодня предпочитает большинство мужчин в Европе разных возрастов и взглядов.

Если предполагаются короткие и средние варианты стрижек, укладка в японском стиле делается следующим образом:

  • волосы нужно зачесывать набок, создавая асимметричные линии;
  • в области макушки можно сделать укладку в форме ежика;
  • длинную челку состригают многоуровневым способом под небольшим углом;
  • челка ниспадающим образом должна лежать в одну сторону.

Никаких четких линий, гладкой укладки и четких контуров в японской стрижке не должно быть. Специалисты отмечают, что обладателям вьющихся и кудрявых локонов носить такие стрижки противопоказано.

Сумка – самый главный аксессуар женского облика для японского стиля (с фото)

Трудно себе представить современную девушку или, тем более, зрелую матрону, вышагивающую по улице с пустыми руками. Ведь сумка сегодня – самый главный аксессуар женского облика.

Сегодня маленькие клатчи и миниклатчи вытеснили огромные объёмные сумки. И произошло это в большей степени с подачи японок. Ведь испокон веку миниатюрные девушки этой восточной страны довольствовались маленькими сумочками-кошелями, в которых умещались лишь самые необходимые вещи. На фото ниже представлены удивительно красивые сумки в японском стиле, которые смогут украсить и сделать более ярким любой образ:

Кожаные сумки в японском стиле выглядят стильно и элегантно, они миниатюрны и больше напоминают крупные кошельки, нежели приспособление для переноса покупок.

Вариант сумочек для отдыха очень напоминает пляжный. Однако модные тенденции проявляются и здесь: оригинальные японские орнаменты, цветочные принты и роскошные вышивки. А главный тренд 2019 года — сумки в стиле японского пэчворка.

И, конечно, для совсем юных леди модельеры не поскупились – им предлагается самая разнообразная коллекция сумок, рюкзачков, клатчей! Цветовые решения аксессуаров для молодёжи не знают границ, сочетание самых полярных оттенков делает образ неповторимым, подчёркивает индивидуальность личности.

Длинное вечернее платье в восточном стиле ассоциируется с роскошью и утонченностью


Конечно, у многих модниц и у ведущих дизайнеров Восток, в первую очередь, ассоциируется с роскошью и утонченностью. На самом деле, именно так оно все и есть. По этой причине, длинное вечернее платье в восточном стиле пользуется особым спросом в мире вечерней моды и стиля. Ведь, если вы внесете небольшую долю необычной экзотики в свой вечерний наряд, то это поможет вам показать на сколько у вас отменный и утоненный вкус. Конечно, Китаем и Японией мода на восток ни в коем случае не ограничивается. Сегодня, модны любые интересный и эксклюзивные наряды жарких и экзотических стран от Индии до Египта.

Всех их объединяет одно неотъемлемое качество – это деликатность, которая не имеет эпатаж, а наоборот только подчеркивает и демонстрирует все индивидуальные качества женской натуры. Такое платье в восточном стиле сделает любую красавицу максимально элегантной, а ее наряд станет неповторимым и незабываемым. Все, благодаря тому, что такие модели полностью построены на традициях, которые на протяжении нескольких веков создавали единый оригинальный силуэт.

Единственное, что необходимо помнить – это то, что модели должны сидеть точно по фигуре. Платье в восточном стиле длиною в пол станет просто незаменимым вечерним нарядом для любом женщины.

Модные дизайнеры во многом пренебрегают традиционными правилами создания такого наряда, поэтому сегодня вы можете увидеть совершенно уникальные фасоны, в основе которых лежат исторические силуэты. А именно, это эксклюзивные драпировки, завышенная талия и довольно широкий рукав. Стоит помнить и о том, что если вы выбрали для себя это направление, то у вас должны быть прикрыты руки. Это не сделать ваш наряд через чур сдержанным, а наоборот раскроет всю его элегантность и утонченность.

Вы можете посмотреть на наших фото платья в восточном стиле и как легко они выстраивают совершенно новый силуэт:

При выборе такого наряда обязательно обратите внимание на то, чтобы оно было выполнено, как модель в которой наблюдается лишь тонкая стилизация. Именно это придаст вашему образу особенную изюминку, за счет экзотичности

Платье в восточном стиле может стать исключительной моделью, которая составит весь ваш наряд и притягивать посторонние взгляды так, что вы в нем всегда будете в центре внимания.

Изящные туфли на шпильке с острым носом способны зрительно удлинить ногу, а круглая форма носа делает ножки визуально более миниатюрными.

Каким людям стоит отдать предпочтение японскому стилю

Если вы поклонник богатства и роскоши, то интерьер, сделанный по прототипу дома восточного человека, вам точно не подойдет. Здесь нельзя увидеть роскоши, блеска или каких-либо излишеств. В японских интерьерах все сдержанно и строго. Господствующий минимализм задает свою атмосферу. В такой лаконичной квартире у человека отдыхает душа. Все мирские проблемы японцы привыкли оставлять за входной дверью. Именно поэтому их жилище похоже на своеобразный Эдем. Здесь практически нет мебели и декоративных элементов, а значит, нет и беспорядка.

Японцы считают, что дом должен быть продолжением природы, ее органичным дополнением. Конечно, такое мнение утвердилось благодаря территориальным особенностям. Из-за частых землетрясений люди не строили тяжелых монолитных конструкций. Они привыкли возводить свои дома из бамбука и бумаги. В российских климатических условиях такая постройка не переживет и одной зимы. Но вот прототип внутреннего убранства применяется широко. Его приверженцы – люди, которые не хотят жить напоказ. Они хотят, чтобы дома можно было отдохнуть и расслабиться.

Японский стиль в интерьере – это минимализм. Именно этого эффекта и нужно добиваться. В Японии, в отличие от России, дом – это одна большая комната. Наши соотечественники к этому не привыкли. Поэтому дома и квартиры россиян разбиты на мелкие комнаты. Как же можно сделать дизайн кухни в японском стиле? Следует понимать, что вся мебель восточного народа низка и приземиста. Понятно, что кухонную стойку будет невозможно сделать ниже человеческого роста, но вот обеденный стол можно сделать низким.

Если вы не привыкли сидеть на полу, а ведь в Японии кушают именно так, то приобретите деревянный стол и стулья под стать нему. Но это должна быть не массивная вещь из дуба, а что-то легкое. Например, гарнитур из сосны. А куда же деть технику? Если вы делаете дизайн кухни в японском стиле, то отдайте предпочтение встраиваемой технике. Да, таким образом вы сильно сократите пространство, но зато интерьер станет больше похож на свой прототип. Конечно, нужно понимать, что не стоит создавать эклектики. То есть, создавая кухню в японском стиле, не загружайте ее лишними предметами. Особенно неуместно будет выглядеть в таком интерьере посудомоечная или стиральная машина.

Интерьер в японском стиле: стилизация

В данном параграфе рассмотрим основные составляющие интерьера:

  • мебель и текстиль,
  • освещение,
  • декор и аксессуары.

Именно поэтому в этом интерьере часто отсутствуют комоды, трюмо и обилие тумб. Но это не беда, поскольку вашим услугам! Они как нельзя лучше отражают практичность японского стиля: и посидеть есть на чём, и вещи есть где хранить. А можно использовать вместо журнального столика.

Чтобы сохранить визуальную «чистоту» интерьера, нам нужны многофункциональные предметы и предметы-трасформеры. 

Ключевые особенности мебели – это в первую очередь высота. То есть мебель должна быть низкая, в связи с традицией японцев быть поближе к земле и сидеть на полу.

Вторая особенность – геометричность мебели.

  • Кровати-фрутоны
  • Диваны кубической формы с аскетичной спинкой 

И третье — это создание контраста светлого и тёмного.

Основные цветовые характеристики мебели в японском стиле – это либо очень тёмная мебель, либо самая светлая, причём гладкая и почти не имеющая текстуры. Например:

  • Тёмный орех
  • Чёрный ясень
  • Красное дерево
  • Самая светлая берёза
  • Бук
  • Вишня (применяется только в традиционном пышном декоре)

Шкафы в японском стиле, как правило, встроенные либо находятся за отдельной дверью.  Если средств не так много, можно обойтись платяными шкафами.

Двери в японском интерьере. Как правило, японский интерьер ограничивается перегородками и ширмами. Для европейского интерьера, разумеется, этого недостаточно. Самое главное – знать, как должна выглядеть дверь в истинно японском стиле.

Текстиль в японском интерьере

Что касается текстиля, то это натуральные материалы:

  • хлопок,
  • лен, рогожка
  • кожа или замша.

  

А расцветка может быть самая простая, в духе Японии:

Декор и аксессуары

Для окон часто используют «панельные» шторы. Вот как они выглядят:

Главное – всё та же чёткость, лаконичность и утончённость.

Подойдут так же кремовые римские шторы или деревянные жалюзи.

Декор сведён к минимуму, именно поэтому он так бросается в глаза и именно поэтому следует тщательно подойти к выбору.  В японском стиле как нельзя кстати подойдёт размещение ниши в стене для декора. Туда можно поставить изящные тонкие вазы. Часы, к примеру, могут выглядеть так:

А для стен подойдут:

  • Изящные гравюры
  • Икебаны
  • Настенные панно, веера
  • Вазы и японские шкатулки
  • Бумажные напольные светильники

Изображения птиц, бамбука или цветущего лотоса – всё в духе Японии.

Освещение.

Бумажные фонарики, лампы на полу. Свет должен быть приглушённым. Если хотите больше света – следует использовать бОльшее количество ламп.


С этим читают